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不知道入笔行笔、结体繁体,  逆入涩出气紧收

1 5月 , 2020  

隶书横幅 张志和渔歌子

张雄艺术网讯书法艺术是中华民族传统的文化瑰宝,历经从甲骨到楷、行、草数千年的演变与发展,铸就了中华民族特有的艺术美感与浓厚的文化内涵,向人们展现了中国传统文化博大精深的文化精髓与魅力。

  第四句:草书是书法艺术美的最高形式,是建立在诸多书体之上综合书法艺术,变化莫测,达性通灵,也是书法人个性综合素质、修养的体现。但也不是高不可攀,是有规律可循的,这其中最需了解、熟悉、直至掌握的核心要素,是书法艺术的韵,有韵得书成。

2、中书协的审美引导存在问题

中国书法协会作为中国书法艺术领域的最高组织形式,她的存在本身就是书法艺术发展的风向标,年轻人学习书法究竟该向怎样的书法形式、书法风格、书法境界甚至书法作品尺寸等等去靠拢,都与中书协艺术审美导向有着密切的关系。

中国文联委员,中国书协顾问谢云作品

然而令人遗憾的是中书协倡导的审美往往与民众朴素的审美情趣差异较大,甚至背道而驰。一些标榜创新的书家堂而皇之走进最高艺术殿堂,他们的作品往往个性压倒法度,章法布局多有怪异,与传统书法艺术背道而驰,这使得绝大多数接受正统书法教育的人们不知其为何物,却被书家艺术头衔迷惑,云山雾罩,疑似皇帝新衣。

中国艺术研究院硕士生导师曾翔作品

行书 思贤向善 笃信持诚

书田耕耘

  书者自然明白,法明何需常牵挂,已然于胸,刻于笔墨,只要控制、驾驭好笔墨的方向,一幅完美的书法作品必将展现在书者的面前,这是对去法由缰最精旨的解读。书法艺术来源于自然,反过来又为揭示自然美而服务,是书法艺术精进至更高层次的一个过程。

3,再加上个别人的故弄玄虚。有些人一旦在书法上有点出息,就以为自己了不起了,就会多想一些虚的东西,写字的时候喜欢端个架子,拣一些难认的字去卖弄,本来很平常的字也让他折腾得东倒西歪,似乎别人只要看不懂他就很开心就感觉高人一等。

行草竖幅 立身诚是本,处世孝为先

徐志勇作品

刘炳森

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扇面 岁寒知松柏

徐志勇作品

  正如《河洛精蕴》中所言起于“东南”,落于“西北”,这与汉字书写的顺序相吻合,毫不例外,书法艺术本源于自然,故被其约束也是为必然。这就要求书者,从鸿蒙初辟的第一个字开始至作品完成,不仅使章法的竖向气韵得到满足,同时也要满足“东南西北”气运横生的要求。即一个汉字的气门在“东南”,“瀚不虚动,下笔有由”。要使气运由“东南”而入至达“西北”止。务须在完成书写汉字结构时,哪些笔画该相交、相搭、相切、相离、相背、相望等。要求笔笔到位,不能含糊。整幅书法作品的章法的气运亦是如此,好比以单字为笔画,构架通篇章法,气运由“东南”入,至达“西北”止。古人云:“疏能跑马,密不透风”,说的就是这个道理。心在字里行间游历,“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”的感受,使书法作品横空出世,气运八方。

扎扎实实写字,规规矩矩做人。书法,马虎不得。

书法艺术是高雅文化,还是群众文化;是收之藏之,还是为大众服务。答案的选择彰显截然不同书法价值观。张国英认为,现有很多书法理论方面的书都太深奥不易理解,把书法变成玄学,让人们避而远之。任何艺术形式的作品都是让人们欣赏的,是要为大众服务的。但是现在书法作品拍卖市场有一种乱象,它体现的不是真实的艺术价值,这种怪现象值得深思。作为艺术来讲,要普及就要让大家都知道它、都能喜欢它,因为只要喜欢上这门艺术,审美观提高了,精神生活也有寄托了,就能够很好的提高大众的文化、文明素养。现在人们越来越意识到文化的重要性,现很多中小学都开设了毛笔书法课,说明人们开始重视培养传统文化素养了。为此,他准备结合多年书艺所悟,策划撰写书法理论书籍,籍此开展书法知识普及,让更多的人们喜欢书法、了解书法、研习书法,为书法艺术的繁荣发展贡献自己的绵薄之力。党的十八大描绘了一个中国梦、小康梦,他认为,要实现中国梦,不能单单依靠经济的崛起,同时还要有文化的繁荣发展,只有文化与经济相辅相成、同时崛起,中华民族才能实现伟大复兴,中国才能真正成为世界大国。

人到无求品自高,徐志勇先生也十分注重书法家自身的品德修养,“书以人重”,他认为书法艺术不仅与人的文化修养有关系,也与人的品德修养紧密相连。书法家只有人品高,作品才会有“清刚雅正”之气,他的人格、品性、胸襟、气度才能进入书艺化境。而“丑书”这种淆人耳目的所谓大师终将退出历史的舞台!

  书法艺术是中华传统文化的瑰宝。为了传承和发扬书法艺术,我在大量阅读书法古籍和论述的资料后,并结合本人长期从事书法艺术实践和体会的基础上,将书法艺术的精要高度凝练和概括,总结成七言四句诗,朗朗上口,便于辅导和习书,特别是对中小学生,初学书法艺术的人们,给与学习书法艺术正确的方法,不走弯路,具有一定的意义。其诗名为《书津》。

1、书法作品中主要使用繁体字,而且没有标点符号

汉字简化虽然在中国文字历史上不断发生,并似乎有可能继续简化下去。但书法作品主要使用繁体字,这是因为书法是一门师古艺术。古人在近两千年前就完成书法体系的创建历程,并把书法艺术推向顶峰,后世的人们都在临摹,却从未再出现超越。学习书法要师古,要临帖,就不能不使用繁体字甚至是异体字,这给不练习书法的大多数人带来了认知困难,看不懂书法作品也就不足为奇了。

卢中南楷书作品

主攻楷书,精研行草:气势磅礴,气象万千

书津

2,一些丑书搅乱了人们的审美观。近些年来,由于改革开放经济发展,书法界也受到一些冲击污染。尤其是那些当官的人,本来字写的很丑,他偏偏要写,你敢不让他写。既然写了,就有人溜须拍马,胡夸乱吹。还有那些有钱的人,他给书法比赛赞助了,他也要写一副丑书来参加,你说你能不让他得奖。得奖了,就要跟其他作品一块展览。也许有人会问,这是按什么标准评的呀?谁优谁劣,你能看得懂吗?说实在的,这些官商,你装点门面附庸风雅也好,你写点丑书过过瘾也罢,但你不能拿丑书示众,更不能让书法市场鱼龙混杂,去搅乱人们的审美观,混淆书法的美丑界限,让很多现在人和后来者对当今书法看不懂。

四尺竖幅 修身秉正和为贵,作事持诚实在先 137cm70cm 作于2016年

痴心一片

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3、丑书泛滥,得不到监管

互联网时代来临,一切都得向流量经济低头。一些根本不懂书法的人甚至包括一些书法功底本来不错的书家,急吼吼扔掉书法传统,拿起秃头毛笔、拖把、刷子、注射器等等夺人眼球的烂玩意儿,借助书法舞台进行疯癫、恶心甚至是病态的表演,尽情糟践中国书法,这些人写出来的根本不是汉字,更不是书法,别说普通人看不懂,就是他们自己也看不懂。

上述这三点恐怕就是很多人如今看不懂书法作品的主要原因。不过,话说回来,只要是真正的好的书法作品,看不懂也不必强求认知,只要能够站在作品前感受到笔触的力量、艺术的气息及莫名的美感,仿佛置身林中,春风拂面,就足够了,您说呢?

书法之所以成为艺术,就是用汉字仅有的笔划,书写出汉字之外的神形,具有气韵生动,笔法超脱的特点,既有汉字的基本形状,又无汉字固定法则,与其它艺术形式一样,具有很强的感染力和视觉的冲击力。

书者集自己的艺术感悟,艺术想象,艺术功力,艺术风格展示了似字非字,似墨非墨,似文非文的艺术空间,给人以超越时空的,超越字外的艺术享受和感染力,给人以美的享受。

大众由于艺术熏陶的不同,艺术修养的差异,对书法艺术的形式,书写方式的千变万化,不拘一格的字风看不懂是常态,也就是书法艺术魅力所在。

书法是一门高雅的艺术,它蕴含着不同的风格,不同的体材,个中达者追求一种时尚风格的变化,引人注目,想抓住读者的观止,去达到自己想要的,不去重视艺术给人们带来什么样的感受,所以很难辩认。

还有一种高层次的书体,草书是很难辨认的,如果不撑握草书笔法的规范是很难把这幅作读懂,书画是艺术的高品,是美的升华,是精神生活的提升,所以創作者应该从欣赏者的品味角度去发挥自身的才气。个人认为一幅的书法作品,应尽显一种高逸出尘,沉寂箫疏,清丽静谧的美感。

谢邀。

有两种情况。第一种,来自作品本身。是书者水平问题,本身水平有限,急功近利,作品质量不过关,诸如丑书。

第二种,就是观众的文化欣赏水平。想真正的了解一件书法作品,首先需要观众必须具备专业的知识,你可曾接触过书法?你可知道书法怎样书写?你是否读过古诗词、亦或中外著名文学著作?你对书法历史了解多少?如果你对这些摇头,或者一知半解,请你最好不要开口。

当今书法,重中之重,还是要遵循传统,不要妄想推陈出新。一颗种子刚刚发芽你就收获,一个婴儿才呱呱坠地,你就让他走路,打铁还得自身硬,书法没有捷径,想要你的作品走进大众视野,被人认可,就必须下功夫。宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来,功到自然成。

当今书法为什么感觉很多人看不懂?其实不难理解。为什么这么说呢?其实作为普通大众(没有学过书法的人)而言,能看懂得可能是楷书,因为它最接近于简化字,楷书比较规范,标准,好与不好一眼就能看出个好坏来。但要是行草书的作品,没有学过书法的人可能就很难看出作品的优劣,原因是有些行草字的章法都不知道很难认出这个字是什么字,为什么这样写?而且很无奈。于是就有一些人说这字写得如何如何,其实自己根本就不懂!这是作为非专业人士而言。对于研习书法的人来说分两种人。一种是只研习一种书体的人,自以为有两下子乱喷别人的书体以此来抬高自己,这样的书者大有人在!还有一种人是自己在某一书体上照抄古人,临摹水平一流无个人风格的人,成天卖弄古人的影子,活在影子里不能自拔的人。

当今书法的时代是个多元化的时代,每个有成就的书家都在努力摆脱古人的影子,寻找自己的风格。当然必须在学好古人书体的基础上去创立自己的风格。于是就出现了上面的问题,或许这就是所谓的很多人看不懂的原因吧!

这个问题很好理解。因为书法属于艺术范畴,不是《新华字典》,更不是识字课本。而毛笔字却是一种实实在在的传递信息的方式,为广大的读书人和大众耳熟能详。毛笔字只是要求写周正了,能为大众所识,能了解书写人所想向人们传递的信息。所以当代的许多公告,通知,佈告都用正楷书写。包括国书!从来没有人用狂草来发布文告,因为许多人着不懂。至于大篆小箓,乃至隶书行草,则更没有必要人人能看明白。以至闹出了许多好事者去挑古碑帖和牌匾中的所谓错别字的笑话!书法作品,除了传递信息,更重要的是能宣泻情感,表达书者的喜怒哀乐。能看懂书法作品,需要做许多的功课。如读帖,识碑,看很多的书法作品。譬如匾额,扇面,手卷,条幅,对联等。这些并不是作为读书人的必修课。只是茶余饭后的精神享受而已。

书法之美如魅影,神秘玄幻,非慧眼不能品其细味、探其真身也。纵有奥妙无穷,奈何鸿沟阻隔、千难万坷,少有能人触及书之真谛也。

其难有四

一曰:书写工具之变

现代人所使用的工具由毛笔变为硬笔,甚至不用手写,直接电脑打印即可。平时大多数人聊天都是用手机敲键盘打字,书信的来往几乎绝迹,这到底是时代的进步,还是毛笔的悲哀?很难定论。同时,现代人大部分时间都看的是打印字体,门店的广告牌清一色的电脑制作,这对与民众对汉字的审美有这不可估量的影响,使大家养成字形端庄整齐美观就很好看了。书写工具之变是客观原因,不可避免。

二曰:时代风气之变

如今的人生活节奏快,钱几乎是所有人共同的目标,大家都在拼命的工作,就为了过上好的生活,因此很少人有时间静下心来去学习古代传统精神文化闲暇时我们更多的是观看那些娱乐节目、打游戏等能够立即带来快感的东西,人们浮躁的心态越来越强,都说要复兴国学,兴起国学热,但是它的效果显然并不明显。

这两点变化致使书法失去群众的依托。

三曰:书法的抽象评价

王羲之的《兰亭序》被誉为天下第一行书,美妙绝妙,古代名家的评论很多,然而很多评价都很抽象,比如董其昌在《画禅室随笔》中写道:“右军《兰亭叙》,章法为古今第一,其字皆映带而生,或小或大,随手所如,皆入法则,所以为神品也。”说实话,如果我没有老师或者高人点拨,根本无法看懂这句评语,心里头总会反问,凭什么章法为古今第一,难道是“字皆映带而生,或小或大,随手所如,皆入法则”的原因,实在无法理解。《兰亭序》的绝妙绝不仅仅是这些,需要个人崇高的道德修养、渊博的学识和丰富的临帖经历去慢慢体味的。

再看看孙过庭《书谱》中对书法的描述:“观夫悬针垂露之异,奔雷坠石之奇,鸿飞兽骇之资,鸾舞蛇惊之态,绝岸颓峰之势,临危据槁之形;或重若崩云,或轻如蝉翼;导之则泉注,顿之则山安;纤纤乎似初月之出天涯,落落乎犹众星之列河汉”。叙述中几乎全是比喻。这样的评价太过抽象,难以理解,笔者也是经过多年的临习研究才略懂一二而已。

再如古代很多人用“锥画沙”、“印印泥”、“折钗股”、“屋漏痕”等词来描述笔画的书法技巧,这样的描述实在太过抽象,留给后人的只有无穷无尽的想想空间,也许他们只为描述中锋用笔的妙处吧,但为何有这么多的解释,说中锋用笔就行了嘛,难道中锋用笔这么复杂?实在难以理解。

四曰:书法中蕴含着博大精深的文化。

书法文化中涵概儒家思想、道家思想、《易经》哲学思想和古代诗词歌赋的等文学艺术的精神内涵,等等。这是书法最为高级,最深层次的精神内涵,书法不单单是一门艺术,更是一种文化。如今的人们已经很少接触到国学经典,这么多精神内涵确实短时间内难以理解。这一道向书法道路的鸿沟阻隔了很多书法爱好者的学书之路。

当然,难以理解书法的原因还有很多,这只是其中几个比较突出的。

虽然书法这么深奥,但其并不是坏事,这反而使书法的魅力大大增强。越是扑朔迷离,越是能引起有识之士、书法爱好者的好奇心,书法才会在艺术领域、文化领域屹立千年而不倒。

谢关注!看不懂的原因是多方面,书法正知正见的理论和作品长期被鱼龙混杂的书法格局埋没,无法出现引领潮流的书法拨乱反正,导致丑书、怪书误导大众的审美,亘古不变的传统书法让当代人审美疲倦,综上复杂的现象让大众看不懂当代书法,迫切需要代表时代精神的书法刷新大众视觉!

书法是心灵的泄露,书法是性格的外延,书法是美的表现。性格内向,比较正统的人,一般都爱写正书,如篆.隶楷书,而性格狂放不羁的人,都以写草书,行草为主。

按现行的规则,写正书类以繁体字为主,而有些人爱用异体字,尤其隶书类异体字最多,所以一般人就看不懂了。草,行草就更不用说,绝大多数人都不认识。而现在有些书法,故弄玄虚,把草书写的玄而又玄,专业人士未必能认得。

如果要认识书法作品的字,还是要教育人们多学习古代文学,如诗词,歌赋。能了解一些,能认识一半,也参祥下去了。再建议书法家们,学学白居易,为老百姓着想,不要故弄玄虚,作品以人们熟悉的诗词为主,让广大群众能认识,能欣赏。

不知道你这个“看不懂”是指字体还是艺术本身,从字体上讲分为楷、隶、行、草、篆,前三种字体应该都能看懂,后两者对于普通人确实有难度。从艺术本身来讲,现如今的所谓“书法家”,为了创新而创新,导致“丑书”的出现。

中国书法,不同于世界上任何一种艺术门类,中国书法是最具有中国特色的艺术形式。而在书法艺术中,能够定义书法的,绝对不是现在那些人整天嚷嚷的东西,也不是从西方搞来什么洋理论就可以定义的,能够决定中国书法到底是什么的,不是未来和当下的人怎么想,而是看过去他的样子是什么。

而纵观书法史,对于书法艺术来说,最为重要的,是看这个书法家,他对传统、对于法度的尊敬和敬畏的程度如何。

李白诗 山中问答

徐志勇作品

书颂祖国

1,很多人对书法知之甚少。书法本来就是一门高雅深奥的学问。试问,一般人能有几个看懂草书的?书法中多见繁体字,你认得多少繁体字呢?譬如下面这副作品,你能看得懂吗?(答案是:言之无文,行之不远)

草书中堂 王允榛诗 北湖泛舟 137cm80cm 作于2015年

徐志勇,著名书法家,生于1969年,江西上饶葛仙山人。幼秉庭训,攻欧楷,精行草,其行草作品笔墨多姿,笔势雄奇,笔迹洒脱,身姿矫健,行云流水,兼纳乾坤,气势恢宏,意境开阔,蕴含正大气象,万千化境。现为中国榜书艺术研究会会员,厦门书法协会会员,厦门海峡书画产业协会会员,张雄书画院顾问,目前从事书法推广及教育工作,沁墨轩教育创始人。

书法艺术奥妙的有益探索

问:当今书法为什么感觉很多人看不懂?

隶书斗方 大象无形

只有打下坚实的基础,才能进行如写草书般质的飞跃。徐志勇先生说,他特别喜欢写草书时气势磅礴,豪迈不羁的感觉,书如其人,性情使然,其行草具有强烈的视觉冲击力与感染力,尽显了书法家的胸襟、情怀、世界观与人生观,紧紧牵动着欣赏者的感官。

  东晋卫夫人云:“书若平直相似,状如算子,上下方正,前后齐平,便不是书”。因此章法应力求生动和变化,但变化不应是无序的,是有规律可循的。书法作品的“东南西北”方向,恰似起笔于左上角,收笔于右下角,这可视为书法艺术创作过程中的另外一条气运线。汉字结构的第一笔画,起于汉字结构的左上角,最后一个笔画的完成在汉字结构的右下角,既使上下结构的汉字,起笔的方向也要像左上角倾斜,方可符合传统意识的认同。一般习惯将书法作品的上方称为天,亦是南,下方称为地,亦是北。左边代表东,右边代表西,所以书家将汉字结构和作品的左上角称为“东南”,右下角称为“西北”。书法艺术的创作过程也是遵循这个规律。

书法美,既在其形,更在其神。当今书法为什么感觉很多人看不懂呢?我以为,主要有三个原因:

对于书艺的认识水平往往决定了书者的能力水平。他认为,书法是抽象的艺术,不同于绘画的具象艺术,比较枯燥、寂寞,要先培养兴趣,然后自己一点一点钻研。书法还是一门综合艺术,文学是基础,哲学是方法,美学是标准。首先要把书法的脉络整理清楚,只有对书法史精准了解,才能理解书法中的高深奥妙。其次,书法艺术为什么能出味出品,是与书者个人的人生经历紧密相关的,书法是从书者心中流露出来的,与其当时的社会环境、生活环境是密不可分,所以说书法千人千面,每个人的经历跟审美观不一样,呈现出书法百花齐放的繁荣局面。写书法是形式与内容的统一。书法技法掌握往往很简单,多练习就会对技法的运用自如,但是要想写出书者所想表达的作品却是很难,这就跟他的阅历、审美观、环境等因素有关了。他举例道,像苏东坡写的《念奴娇赤壁怀古》用楷书、隶书很难写出这首词的气势来,只有草书才能表现出那种磅礴的气势,因为书体跟辞赋是相得宜彰的。所以在作品的创作过程中得先把内容把握住,内容决定形式,只有把内容拿捏准确,才能赋予内容一个更为深刻的表现形式,这也是张国英通过多年创作培养的一种创作态度。

徐志勇先生的行草书法创作,气势磅礴,豪迈奔放,遒劲有力,雄秀浑美,跌宕有致,挥洒淋漓,气象万千。他注重点划精到,章法布局之气势,独立与连贯处理得游刃有余,一气呵成,在笔划的长短、大小、粗细、倾斜、飞白的处理上,融入了恢宏、和谐之韵律,或轻盈空灵,或重墨落珠,或逸气绵延,徐志勇作品笔墨深厚,章法雄浑,气脉连贯,格调高雅,气质卓然,体现了丰富的笔墨情趣与思想内涵。

书法之理源于自然之美

这得看是什么字体的书法,我不信大家都看不懂楷书。即便是那些用“稚拙”糊弄人的玩意儿,只要还是楷书范畴,大家还是认得出来,除非你汉字都不认识几个。

第二届国展获奖作品(楷书作品)

当然,我明白题主提问的意思主要是说楷书以外的其他书体出现的问题。的确这个问题提得很好,很有普遍意义,原因也是复杂多样的,我对此现象产生的原因做以下浅析:

行草中堂,高适诗 醉后赠张九旭

著名书法家徐志勇

  康有为说过:“书法之妙,全在用笔”;用在李涛身上感觉“书法之妙,全在用心”更为妥帖!唯有用心才会坚持;唯有用心才能苦修;唯有用心才能精进。

汉字博大精深,书法源远流长。有写甲骨文金文的,有写篆体隶书的,还有写行书楷书的。有硬笔、有软笔,有简体、有繁体。楷书有楷书的笔画,草书有草书的结构。同是书法,楷书讲究横平竖直,隶书要求蚕头燕尾,行书讲究自然飘逸,草书要求行云流水……如果你不了解一下书法常识,不知道入笔行笔、结体繁体,有些书法作品,不骗你,你真的看不懂。


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